( 电影《乐满哈瓦那》剧照 )

来自多米尼加圣多明戈的钢琴手米歇尔·卡米洛（Michel Camilo）写过一首名为《加勒比》的曲子，开篇时轻柔而缓慢，突如其来的高潮部分充满多变的节奏情绪，而结尾时舒缓逐渐回落至细声，如同拉美人情绪多变的一天。从美国向南，穿过加勒比海，便能听到一片欢悦的节奏，那里不是非洲，鼓点却饱含力量；它不原始，因为它的旋律还杂糅着城市的味道；它可能来自新奥尔良，又带着些许早期欧洲殖民色彩；它是有色的，是自由音乐的故乡。

就像是文德斯在1999年所拍摄的那部电影《乐满哈瓦那》，一群看起来很快乐的年迈的乐手，在不经意间展示了古巴特有的节奏和旋律，他们是几乎被人遗忘的古巴艺人，在获得1998年格莱美最佳拉丁音乐奖后意外苏醒。《乐满哈瓦那》中的远景俱乐部曾是上世纪40年代的古巴俱乐部，那里以彼时先锋的音乐和舞步闻名，电影中的乐队以这家俱乐部命名，它的成立也是一部音乐纪录片寻根的意外，然而，音乐中的吉他旋律，沙铃、手鼓等乐器都不曾在这片土地上中断过，即便是在古巴革命之后，他也一直以“传统诗谣之家”而存在着。透过鲁本·冈萨雷兹（Ruben Gonzalez）性感的钢琴和奥玛拉（Omara Portuondo）与易卜拉欣（Ibrahim Ferrer's）充满磁性的歌声、轻佻的元素、打击乐的叠加凑成了轮廓清晰并且内容错综的轻柔之声。乐队成员刚佩·赛关多（Compay Segundo）被称为拉丁爵士乐的活化石，这不光是因为他发明了更适于拉丁演奏的七弦吉他，更是他的一生经历了拉丁音乐的变调与进化。

从音乐上说，非洲古巴爵士和非洲巴西爵士两个拉丁派系构成了爵士乐中最为独特的一个流派，前者是由宗教仪式演变而来的伦巴，在远景俱乐部中，古巴的主要舞蹈音乐“颂”和多旋律的Danzon呈现出了今天拉丁爵士诞生前的样子；而后者的巴萨诺瓦以及桑巴则因为被美国爵士乐大量采用而广为人知。有关最早拉丁爵士的诞生地，一说是出现在上世纪30年代，Ragtime时期之后的古巴，另一种说法则是诞生在美国本土。