来自广州的超级斩乐队是今年《乐队的夏天》（第二季）舞台上的黑马（《乐队的夏天2》节目组供图）

“核都”想象

采访那天，超级斩有一场排练，就在《乐队的夏天2》录制地的一个临时搭起来的排练室里。场地很大，临时用三面黑布围起了一个像舞台又像排练室的空间。因为场子太空，又没有隔音设施，乐器和人声的回音大得一塌糊涂，站在边上几乎听不清主唱酸在唱些什么。一些乐队看了现场条件，很不满意，都取消了排练。但超级斩没有，他们高高兴兴地来了。“这很好啊，有地方排就不错了。”酸说。

这是我第一次看超级斩的“现场”，一场过瘾的核乐队表演。之所以把排练称为现场，是因为超级斩在排练室里的每个环节，大到曲目的选择，小到每一个动作设计、和台下观众的互动都是按正式的舞台表演排演的。现场效果远胜于小荧幕，综艺节目的摄影机把多数镜头都给了主唱，观众很难见到吉他手文件夹和贝斯手元帅有多抢眼。元帅是我见过的最疯的贝斯手，他的贝斯总是挂得老高，音乐一响就拼了命地跳，拼了命地满场飞，腿上的肌肉青筋暴露，一看就是常年在舞台和排练室里蹦出来的。“核乐队”，从这一点来看，超级斩“很广州”。

很多年前，广州有很多玩重金属、玩核的乐队，暗疮、杀虫水、六道母……和占统治地位的流行音乐相比，核类音乐还是小众，但一群人聚集在“Band村”里，依然形成了些影响力。广州“核都”的称号也由此诞生。

核类音乐最早是从朋克发展来的重型音乐，有对峙性，有时如噪声一般。歌词里也常有些直接、粗鄙的表达，善于宣泄情绪。后来，核类音乐发展出许多分支，金属核、电子核、死核……都是核类音乐的细分风格。

最近几年，广州的核乐队势力见微，超级斩的出现，又让人想起来广州“核”疯狂的那个年代。

和大多有着“Rock Star”梦想的北方乐队相比，广东的乐队都务实得多。除了录制专辑那一年，文件夹卖了琴，辞了职，每天宅在排练房里做音乐，剩下来组乐队的这四年，酸、文件夹和元帅都有各自的工作，也不是教人弹琴或者在Livehouse打工这类玩乐队的人常选的工种，都是些和音乐不太沾边的工作。

广州人元帅在佛山郊区工作，每天下班，他都匆匆忙忙乘车赶回广州，路上随便吃口东西，七八点赶到排练室，和酸、文件夹一起排到十一二点。第二天早上，他再起大早赶车去佛山工作。“很长一阵子都是这样的状态，但也没想过辞职或者换份工作。”元帅说。酸也一样，这次她知道要来北京参加比赛，走的时间会很长，觉得过意不去，就向公司申请了停薪留职。“还没觉得乐队火到了能靠它吃饭的程度。”如今，像酸这样在工作上如此保守的年轻人也不太多了。

我更感兴趣的是，超级斩身上有不那么像传统广东摇滚乐队的东西。他们虽然玩的是“核”，但又不是传统的“核”，更接近于日本的“宅核”，融合了摇滚、电子和二次元文化，是更年轻的，更“90后”的核。这种风格在他们亮相《乐队的夏天2》的第一首歌《大富翁》（Monopoly）里就体现得淋漓尽致了。有传统核类音乐的核嗓、狂躁，也有年轻人喜欢的电子和游戏元素。“一开始，广州的摇滚圈也不太接受我们，觉得我们的东西不伦不类。”文件夹说，刚出来演出时，他们的风格常被批评。“怎么能在Livehouse里又pogo，又玩二次元的打call呢？”超级斩没理这些批评，坚持要做一支“既能pogo，又能打call的乐队”，演了一阵子，终于有越来越多的广州年轻人接受了他们。

“二次元，动画片，日本动漫，从小到大我们就是在这样的文化氛围里长大的。最初的音乐我都是听的动画片里的音乐，这种影响我们摆脱不掉，也不想摆脱。”文件夹说。

从前，广东的摇滚乐是个小圈子，大家自娱自乐，很少走出去。超级斩却不这么想。从做上一个乐队开始，酸的梦想就是到全国各地巡演，甚至，上个乐队解散的仪式就是跑了几个城市，做了一场她梦想中的巡演。“我们马上要去哈尔滨演出了，从没去过那么北的城市，有什么好吃的？”听说我是东北人，酸好奇地打听。

的确是超级斩的出现，以及与他们的碰面，让我产生了接触和了解广东乐队的兴趣。想要看看，“后核都”时代，广东的年轻人在玩些什么音乐。