不知道正典是不是意味着主旋律？感觉主旋律没多少市场

牟森：是情节剧。情节剧对我来说是天大的事，但很多话剧从业者说起它是不屑的。

但借用阿瑟·米勒的话，现实主义仍是巨大的需求。

崔健看过演出后创作的同名歌曲《彼岸》，还是由蒋樾拍摄的同名纪录片

刘震云10年前谈创作，曾说“人的一辈子，遇不到几个能说得着的人”。

森上一部在传统剧场里呈现的作品还需追溯到上世纪90年代末，当时，他作为先锋戏剧导演的代表人物而成名。在中国戏剧领域，他曾是那个体制外的闯入者，虽然十几部作品加起来在国内只卖过一次演出票，但是他执导的若干剧目在多个国际艺术节上受邀巡演，反而成为当时中国戏剧在国际上最主要的声音之一。

意大利神父这一符号意象相关联的，则是歌队。16位演员要扮演70个角色，除了几位主演之外，其余演员轮流作为歌队成员出现在舞台上，承担合唱者角色。 中国戏剧舞台上很少出现歌队这一表现形式。亚里士多德的《诗学》称悲剧起源于酒神颂唱时的临时口占，而歌队伴随着悲剧这一戏剧形式几乎同时出现。公元前534年，古希腊戏剧演员忒斯庇斯发明了与合唱队“交互对话”的表演形式，不只“发明了悲剧”，也为悲剧的雏形添加了歌队这一形式，后者在戏剧中担任叙事和评论的职责，在古希腊剧场里流行一时。 牟森在创作初期，就决定要在该剧里使用歌队这一形式，他希望能用这种庄严的表现形式，加强该剧的肃穆感。而《一句顶一万句》的悲剧内核

刘震云10年前谈创作，曾说“人的一辈子，遇不到几个能说得着的人”。这是他创作的这部被称为“中国版百年孤独”作品最重要的主题。他讲一个人，似乎终其一生，都遇不着几个说得着的人，而真正遇到说得着的人，才“一句顶一万句”。所以，“说得着”时时出现在小说里。也因此，牟森在舞台上处处提醒观众，两个人好，是因为说得着，而为了铺垫“说得着”，更多的则是“说不着”。