（文 / 克里斯多夫·沃尔夫 吴诣卓）

约翰 ·塞巴斯蒂安 ·巴赫去世（1750年）的讣告于 1754出版，它这样写道：“我们可以不怕责难，如果我们足够勇敢地坚持说我们的巴赫是有史以来最伟大的管风琴家和键盘演奏家。没有什么可以反驳我们，除了会出现更好的管风琴家和键盘演奏家这个可能性。或许有几个稍有名气的能人在这种乐器上完成了不少复调音乐，但他是否能因此被尊称大师，与手脚并用的巴赫一样？如果谁有幸听过他和其他人的演奏，且不存偏见，则会同意以上的说法并非夸大其词。如果有谁看过巴赫创作的管风琴和键盘乐器作品，且众所周知他的演奏完美无瑕，则会对上述说法不存异议。”这样的评论描绘了巴赫在其时代已享有近乎传奇的声望。至 1717年，他在德累斯顿宫廷举办的比试中挑战法国技巧大师路易 ·马尔尚（Louis Marchand，1669-1732），因那位法国人未敢现身而获胜，此时他的名声早已远播于德国中部地区之外。“如果认为他在德累斯顿击败马尔尚时还是一个默默无闻的音乐家，这显然是一种误解。不是连伟大的亨德尔每次都避免与巴赫比试或见面吗 ?”（Marpurg，1718-1795，德国音乐评论家、理论家、作曲家）

键盘音乐总体上在巴赫一生中的诸多方面占据重要的位置，相较于管风琴音乐，羽管键琴音乐更是如此。没有任何一种其他的体裁可以如此持续且密集地、自始至终地占据巴赫的事业。他的一生作为一个职业音乐家，始于学习弹奏键盘乐器，尤其在 1695-1700年居住在奥德鲁夫（Ohrdruf）期间受到其兄长约翰 ·克里斯托夫·巴赫（Johann Christoph Bach，1671-1721）的指导，他通过 17世纪最优秀的作曲家们的音乐来自学键盘乐器，为训练自己成为作曲家打下了重要的基础。特别是羽管键琴音乐作品，为评价巴赫创作生涯中每个时期的发展状况提供了可能。