（文 / 魏本）

意大利是个非常有意思的国家，自从蒙特威尔第发展出成熟的歌剧形式之后，大约三百来年间，这个国家的音乐领域基本都被歌剧统治着，虽然维瓦尔第写了大量的协奏与合奏作品，然而他创作的歌剧数量也同样庞大，大约在四十至五十部之间，更不用说那不勒斯乐派对咏叹调的贡献，以及佩尔戈莱西开创的喜歌剧了。紧接着，罗西尼、唐尼采蒂、贝利尼、威尔第直至普契尼，似乎在他们的歌剧创作以外，大家就不记得什么了，久而久之，只要一提起意大利的音乐，人们就只想到——歌剧。

直至进入20世纪，歌剧的“专制”统治终于被打破了，这首先要感谢雷斯庇基，正是他的出现改变了这一切，当然，还有他之后的贝里奥、诺诺等一批现代作曲家。雷斯庇基的作品录音，早年都集中在“罗马三部曲”上面，其实他的管弦乐作品还是有一定数量的，且这些作品都各具情趣，而总的一点就是充满了悠悠的怀古之情，不过与当时同样是回顾往昔的英国作曲家不同，意大利人没有像英国人那样将音乐风格退回到遥远的古代，而是吸取了一些现代元素，比如来自法国的印象派风格。