全球好评杀疯，近十年最强动作爽片为何是它？

作者：三联生活周刊（微信公号）

06-20·阅读时长22分钟

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时隔多年，华语动作片再一次成为全球影迷讨论的焦点。

*本文为「三联生活周刊」原创内容

动作片无疑是华语电影在国际上认知度最高的类型片，但如今，华语动作片的衰落是不争的事实。提到近些年有国际影响力的动作片，大家首先想到的都是基努·里维斯的《疾速追杀》或马东锡的《犯罪都市》。华语动作片不是没有佳作（如《九龙城寨之围城》《捕风追影》《东北警察故事》等），但知名度都局限于国内，甚至局限于动作片爱好者圈子。

于上周在全球同步上映的《火遮眼》，也许是这几年里最有国际关注度的华语动作片。电影在国内外都斩获了上佳口碑，豆瓣评分8.0，和《捕风追影》并列十年来最高分华语犯罪动作片，欧美影评网站烂番茄上媒体好评率97%，观众好评率96%，许多媒体都称其为“近十年最强动作片”。时隔多年，华语动作片再一次成为全球影迷讨论的焦点。

文｜西蒙

以下内容涉及剧透，请谨慎阅读

重振华语动作片荣光

华语动作片的衰落有很多原因，在电脑特效没有那么发达的年代，动作片是最容易带来视听刺激的类型片。而随着技术的发展，科幻片、战争片、超级英雄片在视听效果上都远超以实拍打戏为核心的传统动作片，逐渐成为主流类型片。

另一方面，动作片对人才的要求又是最严苛的。无论是主角还是配角，都必须经过长期的专业训练才能胜任。就算是只和主角过了几招就被撂倒的杂兵，如何和主角套招，如何呈现被撂倒的效果，也是一门需要长期学习的技巧。所以优秀的动作演员都有一套自己的固定班底（如成家班、甄家班等等），只有和熟悉的团队在一起，动作演员才能有最好的演出效果。

在这个追求效率和确定性的年代，很少有人愿意在日薄西山的动作电影里做这些苦活累活，这也导致了华语动作片后继乏人。而《火遮眼》最初立项时的目标，就是希望证明华语动作片现在依然很能打。

《火遮眼》的幕后推手是两位对动作片充满热爱的大佬。出品人江志强被李连杰称为“最伟大的电影制片人之一”，他从业60多年，致力于向全世界推广中国电影，投资过的经典电影包括《卧虎藏龙》《英雄》《霍元甲》《寒战》等等，今年春节档很火的《夜王》也是由他出品。

而《火遮眼》的导演是知名动作指导谷垣健治，谷垣健治虽然是日本人，但他对华语动作片的推广也起到了很多作用。谷垣健治少年时因为李连杰的《少林寺》和成龙的《醉拳2》而迷上功夫片，23岁时他独自来到中国香港打拼，成为当时香港武师公会里唯一的外籍成员，以武师身份参与了许多动作片的拍摄（比如李连杰的《精武英雄》）。

之后谷垣健治因为TVB连续剧《精武门》和甄子丹结缘，协助甄子丹成立了赫赫有名的“甄家班”，他也因此被外界称为“甄家班大师兄”，甄子丹许多经典电影（《杀破狼》《导火线》等等）都有他参与动作设计。

也是在和甄子丹的合作过程中，谷垣健治开始转型成为动作导演。2025年，他凭借《九龙城寨之围城》拿下了香港金像奖最佳动作设计，是当今公认的顶尖动作导演。

作为一个被华语动作片改变了人生命运的人，谷垣健治很惋惜华语动作片如今的式微，所以他向江志强提出要拍一部面向全世界、再次唤起人们对华语动作片热情的电影。两人一拍即合后，将《火遮眼》定位为既要继承经典华语动作片的传统精神，又要加入新元素的电影。

这里的传统精神就是指全程实拍打戏，强调动作镜头的连贯完整，而不是像很多片子用频繁的镜头剪辑来实现“打击感”。为了做到这点，制作组找的主演都是有20年以上习武经验的硬派练家子，打造了一支动作全明星阵容，为超高水准的打戏奠定了坚实的基础。

饰演男一号王伟的是大陆演员谢苗。他7岁开始习武，9岁被王晶选中和李连杰合作《新少林五祖》，之后又和李连杰合作了《给爸爸的信》。不过谢苗只拍了两年电影就回去念书，大学毕业后才重返影视圈。最近几年他凭借《目中无人》和《东北警察故事》这两个系列的出色表现，被许多人视为华语动作片的接班人。要找一个正值当打之年又有一定知名度的中国动作演员，谢苗是当下的不二人选。

饰演男二纳文的林科灯是印尼华裔男演员，他曾入选印尼柔道国家队，退役后才开始拍动作片，靠着2011年的印尼动作片《突袭》一炮而红后，他又接连出演了《速度与激情6》《战士》等多部动作片，很受欧美动作片爱好者的推崇。

扮演反派的其他几位主演也都是大有来头。饰演阿德的雅彦·鲁伊安（Yayan Ruhian）同样是因为《突袭》为大众所知，他是印尼格斗术班卡苏拉的资深武者，曾担任过印尼总统安保团队的武术教练。他在电影中扮演的都是集超高战斗力和残暴招数为一身的大反派，给观众留下了浓重的心理阴影。

饰演大块头的黎唯出身越南，他没有接受过正规武术训练，完全靠模仿各种武术视频和功夫电影自学成才。靠着在Youtube上发布武术视频拥有一定知名度后，黎唯开始出演电影并担任动作指导，2022年大火的《瞬息全宇宙》就是由他负责动作设计。因为体型庞大又身手灵活，黎唯被动作片爱好者戏称为“美版洪金宝”。

饰演柏龙的岩永丞威相对前几位名气要小些，但战斗力同样出众。他从小练习跆拳道和空手道，在甄子丹的电影《肥龙过江》中出演过大反派，和甄子丹有非常精彩的打戏对决。

而谷垣健治也没有辜负如此奢华的顶级阵容，带来了一部让人目瞪口呆、足以载入影史的极限动作片。

突破想象的动作奇观

《火遮眼》在动作设计上和大众熟悉的华语动作片有很多不同。回顾李连杰、成龙和甄子丹的作品，他们大多数时候的角色是秩序维持者，不是宗师就是警察，所以战斗时讲究一个“有节制地使用暴力”，既要打败敌人，又不能下手过于凶狠，否则和身份不符。他们的动作戏往往充满了技巧上的愉悦和审美，但缺了一些情感上的爆发和感染力。

而最近十多年随着《突袭》和《疾速追杀》的走红，动作片的风格趋势就是更生猛狠戾、突出实战性，主角每次出手都奔着非死即残去，由此创造出更强烈的感观刺激和情感张力。

《火遮眼》也继承了这一风格，“火遮眼”是粤语中的俗语，形容一个人愤怒到极点后完全凭本能行动，这正是男主角王伟的写照。王伟既不是宗师也不是警察，只是一个疼爱女儿的前保镖，因为受伤退出保镖工作，平时做些维修工作养家糊口。某天女儿被人贩子拐走，王伟报警无果后决定独闯虎穴救出女儿。

为了进一步凸显王伟的情感张力，制作组干脆把他设置成了一个哑巴，他所有的情绪都只能通过动作戏来传递给观众。如何用动作戏来表达王伟的愤怒和执着呢？电影用设计上的巧思给出了回答。

王伟身材既不高大也不粗壮，和纳文或大块头一比甚至有些矮小。在战斗中为了弥补身材的短板，王伟经常用整个身体来进攻，包括用肩膀撞、用胳膊肘击、利用躯干作为杠杆发力去进攻，攻击的也都是敌人的薄弱环节，比如关节、眼睛还有咽喉。

就算不是动作片爱好者，普通人也能从这些舍身进攻的动作中体验到王伟的滔天怒火和不惜代价。电影里王伟用的武器也很有寓意：一把锤子。锤子并非刀之类的锐气，没那么锋芒毕露，虽貌不惊人但同样能造成巨大杀伤力，和王伟给人的印象完全一致。看着王伟在夜店里一锤一个把敌人砸得血光四溅，实在是痛快至极。

除了王伟，电影给其他几位主演都设计了很有差异化的动作风格。别的动作电影中能看到两三种不同风格的功夫对决已经算优秀了，而《火遮眼》给出了足足5种不同风格。除了王伟的中国武术外，还有纳文注重限制敌人行动的柔道、大块头纯靠蛮力的“一力降十会”、阿德鬼魅的印尼刀法，以及柏龙华丽的腿法。在每场战斗中，观众都能清楚看到主角是如何被不同风格的优势所压制，然后又寻找出破解方法。

光凭这些内容，《火遮眼》已经是一部足够优秀的动作片，但《火遮眼》的野心不仅于此，它想带给观众一些从来没看过的动作奇观，证明动作片依然有着尚未挖掘的巨大潜力。

电影中最让人印象深刻的是两场打戏：一个是王伟在夜店的拳台上，面对潮水般涌来的敌人见一个锤一个，同时不断向上爬，硬生生锤出了一座人山。

谢苗的采访中表示，这场戏拍摄难度极大，现场配合的动作演员都是不断在挤、在扑的运动状态，要在这种不稳定状态下一边锤人一边叠罗汉几乎是不可能的任务。他在排练时试了几十次都没成功，制作组也曾考虑过用后期镜头合成的方式来实现，但在实拍时谢苗放手一搏，最终完成了这场高难度打戏。现在观众看到的版本有着一气呵成的镜头调度，观感极佳。

另一场打戏是结尾的警察局5人大混战，这场戏公认是动作影史上最复杂的动作编排和镜头调度，虽然不知道是不是后无来者，但一定是前无古人。

一般动作电影中的关键打戏基本是1V1和1V2这两种编排，即便偶尔有2V2的编排，本质上也是分割成两组1V1，之后可能再转成1V2。真正意义上彼此都是敌人的1V1V1三方混战很少见，非常考验动作设计和镜头调度。而《火遮眼》竟然在片尾掏出了一段长达20多分钟的2V2V1三方混战，还融入了大量的长镜头调度，看得人是目瞪口呆。

《火遮眼》这场打戏的编排极为复杂，导演没有把三组人马分成特定的搭配，把打戏简化为固定的1V1和1V2，而是真正拍出了“大混战”的感觉。上一秒可能是王伟和大块头单挑，下一秒就变成王伟、大块头和柏龙的三人混战，再下一秒又变成大块头、阿德和纳文的混战，接下来王伟和柏龙又会插入搅乱局面。

瞬息万变的复杂战局，配上五人眼花缭乱的流派招数，再加上宛如cult片般的惊悚杀戮氛围，都让这场打戏有着前所未有的奇观体验，每次重看都能发现新的细节，让人不由想起电影学者大卫·波德维尔对香港电影最有名的那句评价：尽皆过火，尽是癫狂。等未来出了流媒体版，这段混战必定会被无数人拿来逐帧分析，也会成为许多动作片学习的样本。

光凭这一场打戏，《火遮眼》已经可以和《导火线》《突袭》《疾速追杀》坐一桌，成为留名影史、影响动作片拍摄理念的教科书式作品。

当然，《火遮眼》也不是没有短板，甚至短板还很突出。这是一部将所有资源聚集到动作戏上的偏科生电影，因为篇幅不算长，加上打戏占比很高，所以电影的文戏颇为薄弱，只能说起到了衔接打戏的基础作用，没特别大的逻辑问题，除此之外就没什么能夸的了。如果说《火遮眼》的打戏是100分，那文戏最多也就给个65分，这也是被普通观众批评最多的地方。

对于这些批评，网上不少影迷吐槽“动作片里找文戏纯属鸡蛋里挑骨头”，作为动作片爱好者，我能理解但不同意这种观点。毕竟我希望有越来越多的人来看华语动作片，而不是让它成为只受少数硬核影迷欢迎的小众类型片。而任何电影想吸引大众，优秀的文戏都是不可或缺的，就像卖座的科幻片和战争片也不能只靠特效大场面一样。

根据最新的票房预测，《火遮眼》的最终票房2亿出头。相比6.8亿的《九龙城寨之围城》和12.6亿的《捕风追影》，这个成绩实在有些不够看。而后两者在出彩的动作戏之外，都有着质量不俗的文戏，观众会讨论里面的角色关系和情感，甚至磕CP写同人，这都在一定程度上吸引了路人买票观看。

不过好消息是《火遮眼》的全球收入已经足够回本，出品人江志强明确表示有在构思续作。希望续作能再次带来突破想象的动作奇观，也期待能看到一个更饱满动人的故事。