《九成宫醴泉铭》原碑仍矗立于陕西麟游县天台寺遗址上

《九成宫醴泉铭》局部（上、下图：缓山 摄）

争议中的欧体

从现代眼光来看，把欧阳询的《九成宫醴泉铭》作为学习楷书的主要范本，是有争议的。“晚清康有为《广艺舟双楫》里，第十二章叫‘卑唐’，他说‘若从唐人入手，则终身浅薄，无复有窥见古人之日’。康氏论断影响深远，导致近代以来学术界对唐代书法整体上评价不高。以《九成宫醴泉铭》为代表的欧阳询楷书，在明清是作为馆阁体的来源之一，尤其近百年来又被总结成各种僵滞的法度、程式，遂使得学习者难以真正借此进入更高的艺术境地。”中央美术学院博士衣雪峰向本刊分析道。

但回到欧阳询所在的历史时期，他的作品无疑曾占据不可撼动的经典地位。衣雪峰说道：“欧阳询生于南朝陈557年，经历陈、隋、唐三朝，他的作品因此具有承上启下之功，或者说融合南北之功。南北朝时期，北朝的刻石书风偏多方峻、古朴，南朝的士大夫书风偏多流丽、清朗。欧阳询的楷书逐渐消化了二者，一半是北朝刻石楷书的余威，例如《张猛龙碑》，一半是南朝士大夫楷书的新潮，例如王羲之、王献之的小楷。这实际上就为后来褚遂良的楷书趋向平正婉丽，以及盛唐的颜真卿的楷书趋向宽博雄浑，铺平了道路。”

在《九成宫醴泉铭》之前，最体现欧阳询书风来路的是他的隶书《房彦谦碑》，“笔画的起笔处常常是夸张的方笔。即是元朝吾丘衍所谓‘折刀头’。”衣雪峰说道。魏晋时期的隶书风格在东汉圆润蚕头、平和燕尾的基础上出现了更为夸张的风格，起笔和收尾都变得非常方，就像刀片折断了一样。“今天看来，折刀头风格，实际上是一种程式化的隶书风格，最早可以曹魏时期的《受禅表》为代表。这种程式化的风格，尤其在北朝的刻石上多见延续。而《房彦谦碑》的风格，正与北朝相近。”而在他的楷书代表作《九成宫醴泉铭》中，更多体现的是近代书学家定义的“南帖”风格。著名书法家沙孟海先生在总结魏碑结体特征时，提出了平画宽结和斜画紧结两种结体类型。平画宽结用笔平直，结体宽博，在北朝墓志、摩崖石刻等楷书中有鲜明的体现。而斜画紧结尤指横画的用笔倾斜角度较大，由此使得字的结体紧凑。“欧阳询在《九成宫醴泉铭》里的楷书中宫收紧，寒俭险绝，表现出了明显的‘斜画紧结’的特征，保留了‘二王’自魏晋以来结字略往左倾斜的法度。”中国国家画院书法篆刻专业委员会研究员杜浩向本刊分析道。

写于唐贞观年间的《九成宫醴泉铭》如今已历经1390多年的风雨剥蚀，现在仍屹立于陕西麟游县的天台寺遗址。贞观五年（631），唐太宗李世民下令修复隋文帝杨坚在麟游县建成的仁寿宫，并改名九成宫，由魏徵撰写《九成宫醴泉铭》，记述九成宫的来历和宫城内发现醴泉的经过，最后提出“居高思坠，持满戒溢”的谏诤之言。

该文诏令欧阳询书丹。“联想到贞观初欧阳询以一受贬闲员、李建成集团中人，仍能受到朝廷的重视，偕虞世南赴弘文馆教示楷书……这虽出当时政治之宽松，也完全与其书法及之声名有关。”唐代书法史研究者朱关田在《中国书法史·隋唐五代卷》中评价道。欧阳询生于南朝望族，其父因谋反罪被杀，他被父友尚书令江总藏匿收养而活了下来。他在隋文帝灭陈后步入了仕途，又因跟李渊交厚，在唐之后担任过五品给事中这样职位较高的门下省常务长官，而在李世民发动玄武门政变之后，从属于李建成太子集团的欧阳询逐渐边缘化，成了闲散无事的文儒老臣。“皇帝让他写《九成宫醴泉铭》石碑，对他来说这是一件极为重要的事情，一定是毕恭毕敬、小心翼翼地去写。”中央美术学院教授邱振中向本刊分析道，“欧阳询写这方碑的时候已经70多岁了。他早已在技法上做好了准备，这件作品里是一个完满呈现。”

西安碑林博物馆内，《九成宫醴泉铭》碑亭（缓山 摄）

明代杨士奇道：“询书骨气劲峭，法度严整。”《九成宫醴泉铭》首先是唐楷“尚法”的典范。传世所谓欧阳询所著《三十六法》，实则是世人从他的楷书中总结出的“排叠”“避就”“顶戴”“穿插”“相背”等等结构之法。“《九成宫醴泉铭》堪称精密，如果一个字有三横，它的三横之间的距离相等，可以用尺子去量。”邱振中说。与同为“初唐四大家”的虞世南、褚遂良和薛稷相比，欧阳询在楷书结体上表现出了卓著的稳定性。“比如说薛稷，他写不同的帖，字的形态会不一样。而欧阳询流传的字帖有好几种，他始终保持了结体的稳定性，是一种上下‘四六分割’的完美的结体比例。”杜浩向本刊分析道。

而从欧阳询的笔画上看，清代书家王文治在《快雨堂题跋》中所言“欧阳书，以险绝为平，以奇极为正”可以说是书法界对欧阳询的一种普遍性评价。“若草里蛇惊，云间电发。又如金刚瞋目，力士挥拳”又是他书法里“险绝”之势的一种形象表达。比如相传为欧阳询所著《八诀》中，他的笔画被比喻成自然百态：点“如高峰之坠石”；卧勾“似长空之初月”；横“若千里之阵云”；竖“如万岁之枯藤”；撇“利剑截断犀象之角牙”；捺“一波常三过笔”……他的笔画之险，在结构与重心上形成了非常独特的样貌，比如一个“饮”字，左边很平正，但右边“欠”字的撇和捺即将倾倒，全靠左半边的承托来形成稳定的结构，对此，陕西省书法家协会名誉主席钟明善曾分析道，《九成宫醴泉铭》中左右结构的字，左右互让，左右互就，“穿插呼应精细而微。欧书严谨处在此，险劲处也在此”。

明代赵崡在《石墨镌华》中将《九成宫醴泉铭》评为“正书第一”。清代欧阳辅《集古求真》曰：“此碑最为世重，历代评者，俱称为楷法第一，故椎拓无虚日，而石渐剥落，今石虽存，字似魂影！”欧阳询流传有几部楷书作品，在《皇甫诞碑》《虞恭公温彦博碑》和《化度寺邕禅师舍利塔铭》（简称《化度寺碑》）等中，《化度寺碑》是公认能与《九成宫醴泉铭》比肩的一部，但因为它的字形小于其他中楷碑刻，因此不像《九成宫醴泉铭》更适合作为楷书初学者临摹所用，所以它在历史中的知名度和影响力稍逊于后者。

唐楷在书法史中的地位

欧阳询算得上是唐朝开国以来第一个杰出的书法家。他的书法在唐初影响很大，《旧唐书》记载：“询……笔力险劲，为一时之绝，人得其尺牍文字，咸以为楷范焉。高丽甚重其书，尝遣使求之。高祖叹曰：‘不意询之书名，远播夷狄，彼观其迹，固谓其形魁梧耶！’”作为唐代楷书发展的开启者，欧阳询的贡献也曾被启功所盛赞：“直到唐初欧阳询九成宫碑等，才真正得到统一。也可以说真书的体势姿态，到了唐初，才算具足完成。”

随着时代对字体发展的要求，在结构和点画方面均更加简化、快捷的楷书逐渐从隶书经章草发展而来，在结构上，楷书笔画更为减省，在点画上，屈曲的线条趋于平直。经过几个世纪的孕育和发展，楷书在唐代迎来了全盛时期。“唐人法度森严，这其中有字体演变的因素起作用。由于魏晋时期字体，尤其是楷书尚处于演变初期，在后人看来仍然是朴拙的。而唐代楷书已经定型，此时的法度成为最终版本，对后人来说它成了不可逾越的典范。因此，后人对此既爱又恨。”中国美术学院书法学院院长陈忠康在《穷源竟流：唐代书法的再认识》一文中写道，“有人谴责唐代法度太严谨了，其实不尽然。纵观唐代书法，好的作品法度虽达到了十分，其性情也达到了八九分，只不过我们有时没看出来。”

陈忠康认为，只有到了唐代，楷书开始建立了许多风格样式，这时才可以找到固定的语言去加以形容。他认为唐楷至少可以划分出六种书派：虞世南和《孔子庙堂碑》，内敛含蓄，藏而不露；欧阳询和《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》《化度寺碑》，“骨骼张扬险劲”，常拿来与虞世南作对比；褚遂良和《雁塔圣教序》，“字体段非常优美”；颜真卿和《多宝塔碑》《麻姑仙坛记》《颜勤礼碑》《颜氏家庙碑》《自书告身帖》则是“中正宽博”；柳公权和《神策军碑》《金刚经刻石》《玄秘塔碑》“骨骼耸立，劲拔耿直”；以及徐浩与李邕和他们的《不空和尚碑》《麓山寺碑》《李思训碑》，“气度更加平稳，以敦厚肥美为主”。

上海博物馆馆藏《九成宫醴泉铭》拓本（视觉中国 供图）

尽管一进入宋代，一些书法家们即开启了对于唐楷的批判，如米芾所言唐代几大著名书法家“皆一笔书也。安排费工，岂能垂世”，但随着字体演变结束，楷书从唐代开始成为汉字书写的基础字体，无论是它的点画风格和笔法特征，对后世都产生了深远的影响。“隶书与草书中，只是偶尔出现提按，绞转与折笔是占主导地位的笔法。频繁的使转是隶书用笔特征之所在，它也有利于草书的连写，但不是能适应点画简洁的楷书的要求。”《邱振中书法论集：书法的形态与阐释》一书分析道，绞转是一种均匀、连续的行笔方式，对于楷书这种“用笔的重心移至笔画端部及折点，适应方折分明的结构”的字体来说并不适用。相比之下，提按是一种最简单的方法，在端部及折点这样的夸张处按下，然后上提，“既能使点画更为醒目，也能弥补因绞转减少，笔画平直所带来的审美的损失”。

邱振中认为，唐代楷书发展的过程就是提按这种笔法逐渐成熟稳定的过程。唐代有与欧阳询继承“二王”书风的“斜画紧结”方式不同的另一座楷书的高峰，即是“平画宽结”的代表颜真卿。邱振中分析他的楷书笔法的特点，“极度强调端部与折点，提按因此处于前所未有的引人注目的地位……颜真卿由此成为唐代楷书的集大成者，成为楷书笔法的总结者”。

唐代楷书森严的法度、规范的笔法和端庄的结体，使它代替了其他书体，成为后代理想的书法范本。唐楷所提倡的提按以及与提按配合的留驻、端部与折点的夸张，也迅速渗入其他书体的笔法中。“唐楷的重要性更在于，它将行书划分为唐以前的行书和唐以后的行书。”邱振中向本刊记者分析道，“行书是后世使用最多的字体，从以前绞转为主的‘晋人笔法’，到南北朝时期，行书明显受到提按笔法的影响，直至唐中期奠定了唐代楷书的规范，自南宋至元明各朝代，行书的笔法一直沿着提按为主导的方向发展。”

由绞转变为提按，由书写时自始至终的变化，变为以端部与折点为重点的变化，是一种简化，但从审美的要求上来说，这又是非常不利的。“平动、绞转和提按已经把笔毫锥体所有可能的运动包括在内了。”邱振中分析道，平动是在纸面上两个互相垂直方向的运动，提按是垂直于纸面方向的运动，而绞转则可以看成是绕着垂直于纸面方向的旋转运动。“如果说笔法空间运动形式对字体发展具有制约作用的话，笔法空间运动形式的终结便意味着字体发展的终结。”

楷书之后再无新的字体出现，从书法艺术的角度来说，这不得不令人遗憾。